ART NUMERIQUE
NETART- visualisation de données
WEE FEEL FIND Jonathan Harris - Sepandar Kamvar
La visualisation de flux de données est une composante importante des arts numériques. Avec elle l'ère du datamining émotionnel fait son apparition en proposant une représentation des quantités exponentielles de données qui chaque jour à chaque seconde sont produites et échangées sur internet et dans tout réseau.
Caméras de vidéo surveillance, télécommunication IP, échange de fichiers, chat... tout ces processus invisibles ont désormais intégré nos vies actuelles et participent de sa définition. Ainsi rendre visible ces processus s'est à la fois les interroger dans leur fonctionnement et leur développement mais aussi interroger les hommes : les producteurs de ses flux.
Chaque jour je mets à jour mon blog dans lequel vous pouvez lire ce que je fais, ce que j'ai fait, ce que j'ai vu et pense et ce que je mets en scène de ma vie. Chaque jour nous sommes désormais quasiment 100 millions à faire de même et à vivre ainsi une communication de plus en plus riche fluide et intense.
Depuis 2005 Jonathan Harris scrute la blogosphère dont la standardisation technique lui permet de recueillir et de manipuler ses flux de données. En explorant les blogs à la recherche de phrases telles que « I feel » ou « I'am feeling », « We feel fine » visualise la « sensitive machine » produite par cette communication propre aux hommes.
Hervé Jolly dans son oeuvre "L'amour est villes", le collectif RSG, Viadim Bernard avec l'œuvre "Statistiques" , Aaron Koblin spécialiste de l'art génératif, et bien sûr les inventeurs du logiciel "Processing", Ben Fry et Casey Reas, travaillent également sur ce concept de datamining.
Des artistes codeurs mêlant art et technologie dont les recherches sont :
- purement formelles : donner à voir le code et le travail des machines (leur puissance de calcul...)
- travaux esthétisants, où la re-re-reproduction du motif est très présente : notion de multiplication à l'infini du motif...importance de la notion de temps et de transformation. Nous sommes face à des images dynamiques, évolutives...et paramétrables.
- susceptibles de reconstituer des phénomènes naturels : vie cellulaire, et de rendre compte de processus ...
Leurs recherches vont ainsi engendrer des artistes qui d'une part travailleront sur les notions de flux d'informations et d'autre part sur les possibles de l'intéraction homme/machine, l'installation interactive...
Michael Noll et Manfred Mohr :
Utiliser des propriétés mathématiques (parallèles, points, segments...), des algorithmes de programmation informatique pour créer de nouvelles images, fixes ou mobiles et génératives.
algorithme : Un algorithme est un ensemble de prescriptions et de règles qui définissent « ce qu’il faut faire » et « dans quel ordre » pour résoudre un problème.
notions importantes : le temps / enchainement de tâches dites logiques
http://www.emohr.com
http://www.citi.columbia.edu/amnoll/CompArtExamples.html
John Maeda, (portrait du designer sur Fluctuat.net) :
exposition 2003, Fondation Cartier (Paris), Nature et Eye'm Hungry :
dispositif à la Fondation Cartier (voir)
extrait de NATURE :
Benjamin Fry et Casey Reas, concepteurs de Processing, un environnement de programmation open-source destiné aux artistes.
exemple de travaux : http://reas.com/media/ti_s.mov
"Parmi de nombreux exemples, retenons les installations sonores et visuelles conçues par David Rokeby depuis 1982. Ses travaux explorent l’interaction corps/machine ou impliquent des systèmes artificiels de perception, tels des dispositifs de vidéosurveillance (Watch, 1995). Citons son oeuvre n-Cha(n)t, un ensemble d’ordinateurs connectés entre eux, capables de produire en chœur un chant incantatoire exécuté sur base de mots suggérés par les visiteurs via une reconnaissance vocale. Citons également Sorting Daemon (2003), un dispositif captant la silhouette des passants pour les classer selon la couleur de leur peau et de leurs vêtements, en une fresque gigantesque.
Retenons également l'artiste australien Stelarc , autre figure historique, performer explorant le corps humain et ses relations avec la machine au travers d’interfaces associant imagerie médicale et prothèses robotiques (exosquelettes). Dans leurs recherches, ces artistes abordent souvent les domaines de l’électronique, par le biais de capteurs enregistrant des phénomènes physiques (lumière, mouvement, pression, etc) convertis en valeurs numériques afin de produire un résultat. Notons encore les installations exploitant des environnements immersifs, isolant les utilisateurs dans une réalité modélisée en 3D. : Pour faire intervenir le spectateur, qui va diriger concrètement par ses interventions la lecture de l'œuvre".
Capteurs, souris tous les dispositifs sont basés sur le modèle : action/ réaction.
Jeffrey Shaw
Evironnements 3D immersifs.
The Legible City (1990-1991) (site de l'artiste).
Maurice Benayoun
World Skin, Cave Installation, (1997)
Safari photo dans un univers en guerre." Équipé de lunettes stéréoscopiques les participants sont immergés dans une pièce dont trois murs et le sol sont recouverts d'images de guerre. Un des participants décide de l'itinéraire. Les autres munis d'appareils photos équipés de capteurs peuvent photographier ce qu'ils voient. Á chaque prise de vue la portion de l'environnement correspondant disparaît.
Le bruit de l'appareil se transforme peu à peu en bruit de détonnation d'arme à feu. Chaque participant est invité à retirer ses clichés après chaque simulation.
Dans son installation l'amour est villes utilise le logiciel Processing pour traduire les contrastes lumineux en masses fourmillantes et créer des réseaux de relation.
dispositif technique :
zone d'interaction : parallélogramme blanc
la zone est très vivement éclairée. Une personne entre dans celle-ci, son ombre est filmée par une caméra installée à sa verticale. Le logiciel Processing interprète la différence de contraste entre la zone d'interaction et les ombres formées en créant de petits éléments dont les comportements sont définis par des alogorithmes.
extrait de l'amour est villes
L'amour est villes est une commande de création -Rurart- : en savoir + sur exposition Horsol_ Rurart 2007
" La théorie de l’information de Claude Shannon a introduit le système binaire et le calcul en base 2, permettant de modéliser et d’interpréter la quasi-totalité de notre réalité à partir d’opérations sur les seuls chiffres 0 et 1. De fait, la proximité entre les mathématiques et l’informatique à établir de nouvelles passerelles entre les arts et les sciences, par le biais de logiciels, de concepts ou de recherches appliquées en physique, en chimie ou en biologie (nouveaux matériaux, phénomènes cinétiques, organismes vivants, clonage, intelligence artificielle, relation homme/machine ou technologie/nature...)
Pour l’intuition mathématique, citons les méthodes sérielles et combinatoires de Sol Lewitt (Incomplete open cubes), la musique stochastique de Iannis Xenakis (l’interface graphique UPIC) , et le projet Software Structures (Casey Reas, Jared Tarbell, Robert Hodgin et William Ngan). Proches de la physique, citons les installations de Olafur Eliasson, Carsten Nicolai ou Ann-Veronica Janssens.
Dans un domaine exploitant les bio-technologies (biotech), citons Eduardo Kac ou Natalie Jeremijenko."
Casey Reas, Jared Tarbell, Robert Hodgin et William Ngan : Software Structures
Projet qui prend sa source dans les wall painting de Sol Lewitt :
Sol LeWitt, Wall Drawing #260, white crayon and black pencil on black wall, first installed at the San Francisco Museum of Modern Art in June 1975.
- Software structure :
LE PROJET /// LES TRAVAUX
Eduardo Kac
- Eduardo Kac, histoire naturelle de l'Enigme. exposition -Rurart- (2009) : oeuvres présentées : Genesis, Essay concerning human understanding, Kit transgénique (Cypher), Histoire naturelle de l'Enigme.
Genesis (1999) : http://www.ekac.org/geninfo2.html
...La tranformation d'un extrait de la Genèse en morse, le morse en code ADN implanté sur des bactéries provoque des mutations chez ces dernières. Puis l'ADN redevient morse et le morse une nouvelle phrase. Ce processus met en valeur l'hypothèse suivante : " la possibilité de transformation de notre héritage pour nous transformer nous même".
le 8eme jour (2001) : http://www.ekac.org/8thday.html
rapport homme/nature questionnement sur le clonage, un dialogue entre nature et culture.
site web : http://www.ekac.org
CHRISTA SOMMERER/ Laurent Mignonneau
Duo d'artistes (autrichienne et français), vivants au Japon
installation :
le spectateur est invité à interagir et à intégrer l'environnement de l'installation où des images conçues à la manière d'êtres svivants apparaissent évoluent, et se transforment...
- installation A-volve (1994-1997) :
Grâce à un écran tactile vous dessinez une créature avec laquelle vous pouvez jouer ... dans une piscine, durée de vie sans transformation 1 min, puis elle évolue au contact d'autres crétaures.
Depuis 1999, les artistes anglais Ruth Jarman et Joe Gerhardt au travers de leur collectif de création SEMICONDUCTOR réalisent des films qui révèlent notre monde physique en changement continuel :
villes en mouvement, paysages changeants et systèmes chaotiques ; ils explorent ainsi le monde au-delà de l'expérience humaine, mettant en doute notre propre existence.
site web (anglais) : http://www.semiconductorfilms.com
// Ll'illustration d'observations de scientifiques étudiant les phénomènes magnétiques :
Lauréat festival TAKAVOIR
Amélie - BiG WolF from ALM ProD on Vimeo
article(s)
"I sing the body digital" de Michel Cleempoel et Marc Wathieu.
livre(s)
Arts et nouvelles technologies, art vidéo -art numérique
Florence de Méredieu -Larousse (2003)-
L'art numérique, comment la technologie vient au monde de l'art
Edmond Couchot, Norbert Hillaire -Flammarion (2003)-
Arts numériques, tendances, artistes, lieux et festivals -M21 (2008)-
site(s) web
www.rurart.org rubrique ressources art numérique
Wikipédia